איך לעזאזל כותבים סדרה?
פיתוח סדרה על פי השיטה שפיתחתי, שיטת האקורדיון, שונה מהותית מפיתוח של סרט קצר או באורך מלא. קודם כל המבנה שונה, במקום מבנה של התחלה
פיתוח סדרה על פי השיטה שפיתחתי, שיטת האקורדיון, שונה מהותית מפיתוח של סרט קצר או באורך מלא. קודם כל המבנה שונה, במקום מבנה של התחלה
לא מזמן עלה לי רעיון:מה אם נלמד את כל שיטת האקורדיון — במכה אחת?לא בפירורים. לא במפגשים מרוחים.אלא במרתון מרוכז, אינטנסיבי, שמטרתו אחת:להתקדם באמת עם
לשבת ולכתוב את הסדרה או הסרט שלכם כן. אני אגלה לכם סוד – זה כיף לקבל תקציב פיתוח כי אנחנו מקבלים "אישור" מבחוץ שהטקסט שלנו
יש רגע כזה, לכל מי שכותב סדרות,שבו הרעיון מרגיש מושלם בראש —אבל ברגע שמתחילים לפתח,הכול מתפזר. פתאום יש יותר מדי דמויות.יותר מדי עונות.יותר מדי כיוונים.והחזון
הצלחתי לצפות בקארטה קיד, הגרסא המחודשת של נטפליקס ואני מרגישה שזה לא מובן מאליו. קודם כל כי הסרט הקלאסי היה אחד האהובים עליי ואני לא
יש רגע כזה, שאני מכירה טוב מדי, שבו אני מתיישבת לכתוב – ושום דבר לא עובד. אני מול הדף, או המחשב, והכול מרגיש סגור ואני
כבר בתור ילדה הייתה לי נטייה כזאת לשוטט. לצאת מהבית, לעלות על אוטובוס, ולהגיע לאנשהו. עם טלפון, בלי טלפון. עם ארנק, בלי ארנק. לא מתוך
מסכים הם חלק מהעולם שבו הילדים שלנו גדלים. השאלה כבר מזמן לא אם הם יהיו מול מסך, אלא איך אנחנו, כהורים, יכולים ללוות את זה
לפעמים, בתוך השטף הפסיכי של האירועים, מתחשק לי לעצור ולהתאבל. לא על מלחמה, לא על אסון טבע, אלא על רגע תרבותי שנעלם מתחת לרעש. כולם
להיות משוררת, לא היה בתכנון. כשהייתי קטנה רציתי לשיר. מז'תומרת רציתי? שרתי! כל הילדים שרים, אף ילד.ה לא חושב.ת לעצמה וואו אני לא יכולה לשיר,
לא בשביל כתבות בעיתון או אייטמים בחדשות, לא בשביל שיגידו “עדי כל כך מוכשרת”, ולא בשביל שיראו איזה יופי של סדרה או שיר כתבתי.לא. אני
. הרצאה לתסריטאים, במאים ויוצרי קולנוע איך מכינים תיק הפקה ופיץ' דק שמוכר — עם רונה רוזנבלום כהן ביום רביעי, 3.12.25, בשעה 19:00, נקיים סדנת אונליין
אפליקציות מאמנות את המוח שלנו, כיצד להתנהג באפליקציה. אני אומרת אפליקציה כשם כולל למותגים שונים. למשל פייסבוק. פייסבוק מאמן את המוח שלנו כיצד להתנהג בפייסבוק.
עדי תשרי נוצרה בכלל כפרופיל בגוגל. לפני ששיניתי את השם שלי, יצרתי את כתובת המייל הזאת — השם הזה.ולמשך תקופה מסוימת יצאתי עם מישהו שהיה
חזרת החטופים החיים היא בוסט מוטיבציה מדהים. שמעתי את אבינתן אור אומר "הרקע שלי נתן לי כוח" ואז הוא פירט על ניסיון הבריחה שלו, איך
כשאני גדלתי בניינטיז, והייתי טינאייג’רית בשנות האלפיים – **פלייבוי היה חתיכת דבר**. כל פעם ששמענו על סלבית שמצטלמת שם בעירום – זה היה *סטטוס*. מפוקפק,
כשהייתי בת 13 אמא שלי נסעה לחוץ לארץ, לנסיעה עסקית והשאירה לי טלפון סלולרי על המיטה. עכשיו, למה היא עשתה את זה? כי לא רציתי
ראיתי הרבה סרטונים וקראתי לא מעט שהתעסקו בקונפליקט המרכזי של הגיבורה רומי – שיש עליה סימנים של שדה בגלל שהיא חצי שדה,והחברות שלה לא יודעות
אני רוצה להזהיר ולהגיד על ההתחלה שהפוסט הבא אינו ייעוץ פיננסי, הוא כן אבל ייעוץ אומנותי. להשקיע באומנות שלכם, ללמוד מיומנויות חדשות, לתרגל אותן, להתמקצע
אחד הדברים שאני עושה כשאני מתגעגעת למישהו שכבר לא נמצא בחיים שלי, זה לאכול אוכל שהוא אוהב. אולי זו ארוחה שהיינו אוכלים ביחד. ככה במידה
מי יודע אולי זה יהיה כלי לריפוי לא רק עבורכם, אלא לעולם כולו. כן, תחשבו איזו סצנה, איזה משפט, איזו דמות, איזו סדרה גרמה לשינוי
במהלך השבת האחרונה קיימתי את מרתון פיתוח הסדרות הראשון של שיטת האקורדיון. הגיעו כמה כותבים שאני מכירה מסדנאות קודמות וכותבות חדשות. היה מעניין לראות את
במוצאי שבת האחרונים (12.10.25) הוזמנתי להקרנה של הסרט הקצר של מעיין בלך על ג'קי מקייטן ויהודה קיסר "החלטורה האחרונה". ההקרנה הייתה במועדון הביט במסגרת פסטיבל
מה עושים עם טיוטות ישנות שלא משרתות את הסיפור או את הסדרה? האם שומרים אותן במגירה לעת צרה, או שאתם מוחקים, זורקים, שורפים (למי שמרגיש
רבות מדובר על כתיבת יומן וכתיבה בכללי ככלי טיפולי בינינו לבין עצמנו, לא רק כדי לצאת עם תוצאה בסוף הדרך, אלא פשוט לשבת ולכתוב כדי
מה הבעיה ליצור תוכן? כל מה שאתם צריכים – יש לכם. אתם יכולים לקחת דף ולכתוב, אתם יכולים לקחת את המצלמה של הטלפון ולצלם, להוריד
לא מזמן עלה לי רעיון ללמד את כל השיטה במכה, במרתון. אי פעם תהיתם למה סדרות מסוימות הן בלתי נשכחות, עושות היסטוריה, משנות את השיח
זו שאלה כל כך חשובה. שאלת הלמה. למה אנחנו בכלל ניגשים למלאכה הזאת שנקראת כתיבה ועוד יותר ספציפי מזה – למה אנחנו ניגשים לכתוב סדרה?
החיים של כולנו מורכבים מאוד. אנחנו עסוקים מבוקר עד ערב בעבודה, משפחה, חברים, השרדות. אבל איכשהו, למרות זאת, מוצאים שעות על גביי שעות לצפייה במסך,
אתם בטח מכירים את זה. אתם רוצים לכתוב ולא מצליחים. אתם רוצים להיות "כותבים", "סופרים", "תסריטאים" אבל במאני טיים, יש לכם זמן לכתוב, יש לכם
אינטליגנציה מלאכותית (AI) יכולה לשחק תפקיד משמעותי בתהליך כתיבת סדרה, עם מגוון כלים ושיטות שיכולות לשדרג את העבודה היצירתית ולהקל על התהליך. הנה כמה דרכים
הפורמט התסריטאי הוא חלק משמעותי בכל הפקה. דף של תסריט שווה דקה בסרט או סדרה וחשוב לציין שתסריט כמו שהוא בניגוד לשיר או סיפור או
ברשותכם אני אקדיש את הפוסט הזה לאודי ירושלמי, מפיק שהיה גם סוג של חבר. מפיק שהיה גם בנאדם מאוד כנה, שתמיד אמר לי מה הוא
זה קצת מצחיק, הקלטתי את הפרקים של התשובה היא לא, לקראת הגשה לכאן 11 ועליתי לשלב השני אי שם מזמן בשנת 2020, הייתי בהריון עם
וואוו מי ידע שסיפור טוב יכול להיות כל כך משמעותי לקריירה שלנו?! האזינו כיצד מבנה של סיפור משפיע על הדרך בה אנחנו מציגים את עצמנו
בין אם את מדענית, אומנית, אקדמאית, מכונאית, מורה, אימא או עקרת בית – לא משנה, מה החלטת לעשות עם חייך, אני בטוחה שנכשלת. בין אם
אני מעלה המון תוכן לרשתות החברתיות לקראת הלייב. עשיתי סדרה על התמכרויות, על סדרות קצרות ומבנה סדרתי, על מבנה אישיותי ואובדנות בקרב אמנים. כל התוכן
0. אין לי וואטאפ. הוא לא עובד ואין לי אפשרות לקרוא או להגיע להודעות. נכון לעכשיו אין לי כוח לריב עם האפליקציה השטנית הזו. אז
בקרוב מאוד יוצא לאור ספר השירה השלישי שלי – יהלום. מטיבי הלכת והעוקבים הצמודים, יזכרו אולי שהספר היה צריך לצאת שנה שעבר וקיימתי הד סטראט
// פרק אחרון בסדרה "כתיבה על כתיבה" // בואו נדבר רגע על שעון מעורר. לכאורה קוץ בתחת, את רוצה לישון ולפתע הזין הזה מצלצל, מעיר
// פרק שישי בסדרה "כתיבה על כתיבה" // אני יכולה להודות שאני מפחדת. שינוי זה מפחיד, הלא נודע, הבלתי צפוי, הספקולציות האינסופיות של מה יהיה אם.
//פוסט חמישי מתוך הסדרה "כתיבה על כתיבה" // איתן גרין, שהיה אחד מהמורים שלי לתסריטאות, היה אומר לנו "לכו לבר, לכו לים, לכו לבית קפה
ייאוש הפך למילה גסה אז משתמשים במילות כיסוי, כמו עייפות, עומס, קושי. אבל האמתי שהמאבק מייאש וזה בסדר להגיד "אני מיואשת ואני לא יודעת מה
אני מתקשה לכתוב כשקשה. כשהמצב במדינה כבר מעל חצי שנה נמצא בכאוס ובואו נהיה כנים, גם לפני השביעי באוקטובר היה פה בלגן ובלתי צפוי. לכן,
הנעה עצמית זה כלי חשוב מאוד עבורנו כיוצרים ועוד יותר חשוב כשאנחנו כותבים ויוצרים סדרות. למרות שיצירה קולנועית, טלוויזיונית או לרשת היא משהו שנעשה בשיתוף
ביום שבת הקרוב זה הדד-ליין להגשת סיפורים קצרים לסיפור הקצר של הארץ פסטיבל אפוס כבר נסגר אבל מי שפספס את ההרצאה שקיימתי, ניתן לצפות בהקלטה שלה פה עם כל מה שצריך
המוווון זמן לא העליתי פרק חדש לפודקסט, למרות שבתוך מוחי המשכתי לנתח סדרות ולתכנן פרקים! הסיבה בין השאר זה שהייתי פחות בנטפליקס ויותר בחדשות, יותר
סרטי שירה הם ז'אנר שאפשר להגיד קיים כבר עשרות שנים. אני לא יודעת אם אתם יודעים, אבל בעצם יש קשר הדוק בין הכרזה על ז'אנרים
אחרי המפגש המוצלח ביום שני (19.2.24) עם הסדנה אונליין, החלטתי לקיים הרצאה נוספת והפעם על סרטי שירה, בעקבות הקול הקורא של פסטיבל אפוס. אני מזמינה אתכם ללמוד
נשאלתי היום מה ההבדל בין ארק לבין מהלך עונתי ועל הדרך נכנס המושג קשת עונתית אז החלטתי לנצל את הבמה הצנועה הזו כדי לנסות ולהסביר.
משפט שאמר דורי (גל תורן), השף בסדרה "הטבח" בפרק השני של העונה השנייה, רודף אותי. "אני צריך אינטימיות כדי ליצור". הוא בסוף הפרק מציע למיה
משבוע לשבוע המועקה לצערי לא עוזבת. אני לא יודעת מה איתכם, אבל המשא שנוסף למשקל שכל אחד מאיתנו סוחב גם כך, עשה ללא ספק את
בשביל לכתוב, בשביל לכתוב טוב, אנחנו צריכים להיות מסוגלים להרגיש את מלוא כובד של הרגשות שמציפים אותנו. ואנחנו נמצאים בימים נוראיים, חשופים לזוועה מתמשכת שקשה
סיפורים הם חברה נהדרת. אבל לפעמים הם נוראיים ממש. ועצובים. אני הרבה פעמים תוהה יש יש איזה שהוא רווח בעצב, מדברים הרבה כל גבורה ועל
התשובה הקצרה היא לא. הרבה סדרות מגיעות מיוצרים שאינם תסריטאים או לא עובדים בתחום. מה שכן, חשוב שיצטוות אליך תסריטאים מקצועיים בשלב של הפיתוח וכתיבת
הגיעו אליי כמה חדשות משמחות מכם 🙂 קבלה לפיצ'ינג סדרות, יציאה לצילומים, הגשה למפיקים והמשך עבודה על פיתוחים. שמחה מאוד. מרגישה שהתנועה ממשיכה כל עוד
מאוד קשה להתניע אחרי הרבה זמן שלא כתבנו. אני אישית מרגישה הרבה עמים שהאדם שכתב את כל הדברים ועשה את כל הדברים שעשיתי היה אדם
שיטת האקורדיון היא יותר מסדנת כתיבה. היא דרך ומתודת עבודה. הרבה פעמים אנחנו מגיעים לסדנת כתיבה פשוט כדי שתהיה לנו מסגרת יצירתית שתגרום לנו לכתוב,
כל קיץ במדינה שלנו הוא לוהט, אבל נדמה שהקיץ הנוכחי לוהט במיוחד. מעורר בכם השראה או גורם למוזות לשתוק? התחלתי לסקר קצת את שביתת התסריטאים
חזרות היא אלמותית כי סדרה על מערכת יחסים זוגית תמיד עובדת, כשמתעמקים באינטימיות בין שני אנשים ומנסים דרך הסיפור הספציפי שלהם להגיד משהו חדש, וואלה
מוקדש לאן הדר, תודה על הבקשה. ועכשיו, אומר מאיר אריאל, הוא יצחק אותה. על המיטה הענקית שלו. שרה צחקה כשהמלאכים אמרו לה שיוולד לה בן
שימו לב לכותרת, אני תמיד מדברת על זה בסדנאות, כיצד השם של הסדרה מדגישה אחד מהערכים ההופכיים שנמצאים בשאלה הדרמטית. הסדרה נקראת שישה אפסים, אבל
אני לא יודעת אם שמתם לב לקשר המשוגע בין גברים לבין כסף. לעיתים שווה לתזמן כמה שניות עד דקות לוקח לאדם שאת לא מכירה לדבר
כמו בחיים ככה בסדרות: אנחנו אוהבים לראות את הגיבורים שלנו נאבקים, לא מתלוננים. אני רוצה שתזכרו את זה עיין ערך ההבדל בין פרק הפיילוט של
הבטחה זו הבטחה ולכבוד מרתון לפיילוט שמתקיים בפנתר הירוק ביום רביעי ה19.7.23, אני מנתחת באופן יומי פרק פיילוט מסדרות מוכרות ואולי פחות מוכרות. תודה לכל
שימו לב שמדובר בגרסה מקוצרת מאוד של כל הסדנה והתכנים, היא מיועדת גם למי שכבר עשה את הקורס ורוצה להיזכר וגם למי שמקשיב לפודקסט, עוקב
יש עבודות. יש לא מעט עבודות. שעיקר העבודה בהם זה להגיע בזמן, להעביר כרטיס ולעשות את מה שאומרים לנו בעוד אנחנו מתקתקים במחשב ועונים לטלפון.
רגע של ווידוי: אני הייתי בת תשע כשכתבתי תסריט פעם ראשונה. לא ידעתי מה הפורמט או מה החוקים, אבל הבנתי מצפייה בטלוויזיה שיש שם דיאלוגים
חברים יקרים, אתמול התקיים אירוע ספיד דייטינג יוצרים ברוף טופ, רחוב רוטשילד 58 בתל אביב. נרשמו מעל 50 עד שהרשימה נסגרה והגיעו מעל 30 יוצרים
אלינור (נורי) בר יהודה שהשתתפה ב-2 הסדנאות שהעברתי במקום לשירה, פיתוח סדרות עפ"י שיטת האקורדיון וסדנת ההמשך, הסכימה שאפרסם מייל שהיא כתבה לי בתום התהליך.
ביום רביעי ה-7.6 בשעה 18:30 יתקיים אירוע ספיד דייטינג יוצרים ברוטשילד 57, תל אביב מדובר בהזדמנות עבור יוצרים שרוצים להכיר יוצרים אחרים, לעשות פיצ'ינג למפיקים
כשמשהו נמצא לך מול העיניים כל הזמן אתם כבר לא רואים אותו. אתם אשכרה צריכים למסע ארוך, קשה, רחוק מכל מה שמוכר לכם, מכל מה
כל פעם שאני מסיימת סדנה נשבר לי קצת הלב. התמזל מזלי לפגוש נשמות יקרות, יוצרות, שמחכות להזדמנות להביא לעולם סיפורים שמדהימים אותי. שנוגעים לי בלב
יש לנו 3 כיתות אומן במוצא"שים הקרובים שמהווים כלים חשוב לכל יוצר עצמאי באשר הוא. במוצאי שבת הקרוב (10.6.23) אעביר הרצאה על סרטי שירה כולל
המשכתי לצפות בבית הקלפים גם אחרי שהקלטתי את הפרק האחרון לפודקסט. המוטיבציה שלי הייתה להבין מה גרם לסדרה הזאת לעשות היסטוריה פעמיים. קודם כל בתור
תמיד הייתי מביטה בארונות הספרים הנטושים האלה בתחנות רכבת וגינות ציבוריות וחששתי על הסיפורים שלי. הדם של היוצרים כפי שנתך זך אמר פעם בהשקה, נמצא
יש שיגידו "זמן זה כל מה שיש לנו בעולם הזה" ואני בהחלט חושבת שזה נכון. אבל הכוונה היא לא רק "נישן כבר בקבר", אלא –
לעיתים נהוג בקרב כותבים ותסריטאיות בפרט לפתוח פוסט בהתנצלות. אני מצטערת שלא כתבתי מזמן פוסט חדש, אני מצטערת שלא כתבתי לכם הרבה זמן, אני מצטערת
אנחנו נמצאים בתקופת פריחה לא רק של האביב אלא גם של יצירה. הרבה מאוד קולות קוראים והזדמנויות ניצבות לפתחנו היוצרים ואני דוחקת בכם להשתמש בתאריכים
אני שמחה לבשר שקרן בוסטון חיפה תומכת באסקלרטור קולנוע עצמאי ועל כן אני פותחת 3 אירועים של כיתות אמן לקהל הרחב. האירוע הראשון שאליו אני
יצרתי סרטון ובו ביקורת על המבע הקולנועי של הוידאו קליפ שמייצג אותנו באורוויזיון 2023 עם השיר חד קרן של נעה קירל ניתן לצפות בסרטון הביקורת
אני לא בנאדם דתי, אבל כן גדלתי בבית מסורתי ואני עושה דברים מסוימים עבור אותה מסורת בה גדלתי; כמו לא לערבב בשר וחלב, לא לעבוד
כחלק מהתחקיר לכתיבה של אהבה ראשונה. נכנסתי לרשת חברתית שהוקמה אי אז בעשור הראשון של שנות האלפיים של פדופילים. פדופילים שמוגדרים על ידי עצמם "אוהבי
אני שומרת על זהות הממליצים על הסדנאות ועריכת התסריט בסוד כי אני לא חושבת ששמו של אדם צריך לשמש ליח"צ של עסק, במיוחד אם שילם
היי, בצל הימים הלא פשוטים שעוברים עלינו, ב-28.2 יש הגשה לקול הקורא של כאן לסדרות רשת ואני רוצה לנצל את ההזדמנות לעלות ללייב ביום שלישי
זה סרטון מלפניי ארבע שנים. זה מראה על הנחישות של ברקוני וכמה זמן בעצם לקח לו להפוך למה שהוא היום. אנחנו לא רגילות לחשוב ככה
נמאס לכם לחכות לתקציב מקרן קולנוע או גוף משדר? רוצים ליצור סרטים וסדרות בצורה עצמאית? איתי זבולון (SO LOW), אלדד שטרית (מאחורי כל צחוק), עדי
למה אני כועסת על הרשתות החברתיות? כי מי לעזאזל מתחזק את האינטרנט? אנחנו. אנחנו יוצרים תוכן. אנחנו צורכים תוכן. אנחנו קהל היעד, אנחנו המוצר. אז
מאז שהתחלתי את הסדנאות של שיטת האקורדיון, אי שם בתחילת הגל הראשון של הקורונה, יצאתי מנקודת הנחה שרוב המשתתפים שיגיעו אליי הם בוגרי בתי ספר
ולמה כדאי בעצם? אני מתייחסת לרוב לקוראים של הבלוג הזה ושל האינסטגרם והפייסבוק והטיקטוק והיוטיוב של שיטת האקורדיון, כיוצרים שכבר היו בסדנת תסריטאות בעבר או
אתמול, היה המשחק האחרון – גמר מונדיאל 2022 בקטאר, ארגנטינה מול צרפת והפעם בניגוד לפעמים קודמות נסחפתי אחר המשחקים. הרגשתי חובה ממש לצפות בהם במלואם,
אתמול ישבתי עם כמה קולגות, יוצרים וכותבים בעצמם והתווכחנו על למה שינוי חשוב בסיפור ובעיקר למה הוא חשוב בהצעה לסדרה או תסריט לסרט. מהפרספקטיבה שלי,